Aspectos de la vida y la cultura en haití

El paisaje cultural de Haití es un mosaico de influencias africanas, indígenas y europeas. La vida cotidiana se caracteriza por un fuerte sentido de comunidad, con familias extensas que suelen vivir juntas y proporcionan un sólido sistema de apoyo mutuo, lo que fomenta un fuerte sentido de unidad e inclusividad. El ritmo diario se acompaña de mercados animados y coloridos donde la gente compra y vende productos, y los vendedores ambulantes ofrecen una gran variedad de platos tradicionales haitianos, como el griot (cerdo frito) y el diri ak djon djon (arroz con setas negras). La música, parte integrante de la cultura, llena las calles con los ritmos del kompa (un género musical méringue moderno) y la rara (bandas musicales que desfilan mezclando carnaval y religión) poniendo la banda sonora a las actividades cotidianas. Las calles están adornadas con coloridos murales y esculturas que muestran la singular creatividad artística del país. Las ceremonias religiosas son vibrantes actos comunitarios que reflejan la profunda espiritualidad del pueblo haitiano. Un palpable sentimiento de orgullo impregna la vida cotidiana, ya que los haitianos siguen celebrando su cultura, preservando sus tradiciones y afrontando el futuro con determinación y fuerza.

La cosecha (La Rekòt)
Simeon Michel
Colección de Haiti Friends

Esta imagen captura la esencia y el ritmo de la vida rural y el esfuerzo comunitario que existe en la cosecha. A través de su composición y tema, la pintura resalta la dignidad de las labores agrícolas y la profunda conexión entre las personas y la tierra que cultivan. Sirve como un recordatorio de que la agricultura cumple un papel fundacional en la cultura y la economía haitianas.

Recolectando frutas (Kove)
Pierre Joseph Valcin
Colección de Haiti Friends

Esta imagen evoca una observación visual contundente sobre el rol central de la mujer en la sociedad haitiana, en particular dentro del contexto de la vida familiar y el trabajo agrícola. El artista empleó una técnica compositiva imponente para transmitir este mensaje representando a las figuras femeninas de un tamaño considerablemente mayor que las masculinas. Las mujeres dominan el lienzo acaparando la atención inmediata del espectador y subrayando su importancia. Este tributo a las mujeres haitianas reconoce su función irreemplazable en el cultivo de la tierra y las personas.

Madre e hija (Konbit)
Pierre Joseph Valcin
Colección de Haiti Friends

Este vislumbre íntimo de la vida doméstica rural haitiana captura un momento de conexión silenciosa entre una madre y su hija en lo que parece ser su modesto hogar. La pintura celebra los temas universales de los vínculos entre las madres y sus hijos, la tranquila dignidad de las labores domésticas y la continuidad de la tradición.

La trenza matutina (La Tresse Matinale)
Ismer Saincilus
Colección de Haiti Friends

Una madre trenza cuidadosamente el cabello de su hija alistándola para ir a la escuela o la solemnidad de la iglesia. Este tierno retrato de un ritual diario es una instantánea de los lazos familiares y las tradiciones culturales, entretejidos como hebras de cabello en las habilidosas manos de la madre.

 Día de lavar la ropa (Jou Lessiv la)
Gervais-Emmanuel Ducasse (1903-1988)
Colección de Haiti Friends

El día de lavar la ropa junto al río en Haití es una actividad comunitaria y pintoresca que refleja la simplicidad y la camaradería de la vida rural. El sonido del agua salpicando y el fregado rítmico invaden el aire mientras las mujeres trabajan juntas cantando y riendo. Los niños juegan cerca, a veces ayudando con tareas menores. El río es un animado centro social, donde se intercambian novedades, se cuentan historias y se fortalecen los vínculos.

Artibonite School (L'école de L'Artibonite)

Ismael Saincilus fue un influyente artista haitiano ya fallecido cuya huella puede apreciarse en muchas de las obras de esta exposición.
Varios de sus hijos continúan la tradición artística que él estableció. Junto con otros amigos, Ismail y sus hijos fundaron L'École de L'Artibonite (Escuela del Artibonito), una prestigiosa escuela de arte de Haití conocida por su énfasis en las técnicas artísticas tradicionales y por descubrir y cultivar jóvenes talentos. Los artistas formados en esta escuela producen algunas de las obras más reconocidas que retratan la vida y la cultura haitianas. 

Trabajando juntos (Konbit)
Serge Francois
Colección de Haiti Friends

Un konbit es una reunión de labores tradicionales comunitarias haitianas en las aldeas rurales. La escena rebasa de energía y propósito mostrando el espíritu colaborativo comunitario y encarnando la esencia del konbit, un sistema de ayuda mutua muy arraigado en la cultura haitiana.

Preparando yuca en la aldea (Preparasyon Kasav)
Elphabe Dieudonne
Colección de Haiti Friends

La preparación de yuca en un contexto rural haitiano se lleva a cabo en distintas etapas, algunas personas pelan y lavan las raíces de la yuca, mientras que otras las transportan en cestas. En general, la pintura enfatiza la participación comunitaria y el uso de los métodos tradicionales en un escenario rural.

Trabajadores de Artibonito plantan arroz (Travayè Latibonit kap plante diri)
Ismer Saincilus
Colección de Haiti Friends

Los trabajadores de esta pintura plantan arroz meticulosamente en el Valle de Artibonito, una región importante por sus actividades agrícolas y reconocida por su producción de arroz.

Los leñadores (Travayè kap fè planch)
Louis Gumcy 
Colección de Haiti Friends

En las áreas rurales de Haití, las destrezas tradicionales perduran en el arte de la construcción de casas. Alejados de los aserraderos modernos, los hábiles trabajadores colaboran en la ardua tarea de transformar enormes troncos de árboles en tablas utilizables. Armados con sierras manuales, estos artesanos rebanan cuidadosamente la madera con sus movimientos sincronizados en una muestra de precisión y trabajo en equipo.

El recreo escolar (Rekreyasyon lekòl la)
Louis Gumcy
Colección de Haiti Friends

El recreo escolar en el campo de Haití es una escena animada y conmovedora. Cuando suena la campana, los niños salen corriendo del salón de clases, ansiosos por disfrutar del descanso. El patio escolar cobra vida con los sonidos de risas y cotorreo alegre. Los maestros se quedan alrededor vigilantes pero dando a los niños este precioso momento de juego libre. El aire se llena de una mezcla de criollo y francés, una danza lingüística que refleja la rica herencia cultural de Haití.

El esplendor de la campiña haitiana
Charles Larrimer Saincilus 
Colección de Haiti Friends

Esta pintura, una oda al encanto pastoral de Haití, captura la esencia de la imponente naturaleza. Retrata el esplendor de uno de los serenos paisajes de la isla. En el centro de esta sinfonía visual, está el Poul dlo, un ave conocida por muchos como la polla de agua. Este símbolo aviar encarna el equilibrio armónico entre la flora y fauna de la región en la exuberante campiña.

Escena del mercado en la ciudad (Mache la vil)
Absolu Jean Dodet
Colección de Haiti Friends

En el corazón de una animada ciudad haitiana, el mercado es un denso y frenético hervidero de actividad. Los pasajes angostos están atestados de puestos y mesas improvisados que crean un entorno laberíntico. El aire está cargado de esencias mezcladas de gases de escape, especias y comida callejera grillada. Los vendedores, en su mayoría mujeres, conocidas como Madan Sara, compiten por el espacio y la atención. Los puestos rebosan de una mezcla de artículos locales e importados.

Comerciante de hielo raspado (Machan Fresco)
Seymour E. Bottex (1922-2016)
Colección de Haiti Friends

Esta escena de la vida callejera haitiana se centra en los vendedores de fresco (hielo raspado). El mismo carro es un festín visual por su decoración de diseños florales intrincados que explotan de color. Esta obra destaca el ingenio de los comerciantes locales y los simples placeres que dan forma al tejido social diario en Haití, invitando a los espectadores a apreciar la belleza de estos momentos cotidianos.

Escena de un mercado (Sèn mache)
Louis Gumcy 
Colección de Haiti Friends

Los mercados haitianos son muestras vibrantes y animadas de la vida cotidiana y el espíritu comunitario. Los comerciantes venden diversos artículos en sus coloridos puestos y las mujeres caminan entre la multitud con cestas que hacen equilibrio sobre sus cabezas ofreciendo frutas frescas, vegetales, especias y artesanías. El mercado no es solo un lugar de comercio, sino un centro social donde las personas se reúnen a compartir novedades, historias y el sentido comunitario.

Mercado Croix des Bossales en Puerto Príncipe (Marche Croix des Bosal port-au-prince bord de mer)
F. Lamille
Colección de Haiti Friends

El mercado Croix des Bossales se llena de vida representando a una diversa variedad de figuras ajetreadas en el comercio diario. Antes conocido como Place des Bossales, este sitio fue alguna vez uno de los mercados de esclavos más grandes durante el período colonial de Haití. El término "bossale" se refería a los africanos recién llegados que todavía no habían sido aculturados forzosamente o “criollizados”. El animado mercado de hoy en día es un contraste marcado con el de sus orígenes. La transformación de este espacio, de un lugar de opresión a un centro de la comunidad y el comercio, refleja el relato más amplio de la lucha por la independencia y su continua vitalidad cultural.

El vendedor de naranjas (Machan Zorang)
Seymour E. Bottex (1922-2016)
Colección de Haiti Friends

Aquí, vemos capturado un momento sincero del campo de Haití en el que se muestra la interacción entre un hombre que se tomó un descanso de camino a una pelea de gallos y un vendedor de naranjas (machan zorang). Este esbozo en miniatura ofrece a los espectadores un vistazo de la vida diaria y el comercio en la campiña haitiana resaltando la importancia de los vendedores de pequeña escala y la importancia cultural de actividades como la pelea de gallos en las comunidades locales.

Tambores de acero reciclados

Uno de los géneros más singulares del arte haitiano utiliza bidones metálicos reciclados. Los artistas compran los bidones metálicos, utilizados orignalmente para transportar petróleo u otros productos, cerca del puerto de Puerto Príncipe, la capital. Luego, los llevan en carros de mano o en taxi a los talleres de la ciudad vecina de Croix-des-Bouquets. Durante el trayecto, pueden escucharse los sonidos rítmicos del trabajo del metal que provienen de las casas de varios artistas.

In Haiti, One Man's Trash is Another's Art Supplies (youtube.com)

Retrato de Lucy Rawson
Jonas Soulou Que
Croix-des-Bouquets
Metal
Colección de Haiti Friends

El Arca de Noé
Julia Balan
Croix-des-Bouquets
Metal
Colección de Haiti Friends

La Sirène
Serge Jolimeau
Croix-des-Bouquets
Metal
Colección de Haiti Friends

Artista desconocido
Croix-des-Bouquets
Metal
Colección de Haiti Friends

Artista desconocido
Croix-des-Bouquets
Metal
Colección de Haiti Friends

Ángel con cuerno
Pierre Garry
Croix-des-Bouquets
Metal
Colección de Haiti Friends

Esculturas de madera

La madera es una materia prima preciosa en Haití. Los maderos son costosos porque buena parte de los bosques del país han desaparecido. La forma más habitual de cocinar de los haitianos es utilizando carbón hecho a partir de pequeños trozos de árbol. La madera es altamente valorada y los artistas han creado esculturas de este material desde hace décadas.

Familia
T.W. Midiel
Madera
Colección de Haiti Friends

Personas en un bote pez
Nelio Jeantu
Madera
Colección de Haiti Friends

Peleas de gallos

Las peleas de gallos (llamadas gaguere) son una parte importante de la vida deportiva y social de Haití, sobre todo en el campo y en las zonas rurales. A pesar de la creciente controversia que rodea esta práctica en algunos sectores, las peleas de gallos están profundamente arraigadas en la vida del país. Los combates atraen a un gran número de espectadores y las apuestas son habituales. La importancia de las peleas de gallos se refleja en las numerosas representaciones de gallos y peleas de gallos en el arte haitiano.

Escena de una pelea de gallos (Gagère)
Absolu Jean Dodet
Colección de Haiti Friends

Aquí, vemos retratada una emocionante escena de una pelea de gallos. Los espectadores y curiosos hacen sus apuestas mientras se desarrolla la intensa riña. En el exterior, los vendedores aprovechan para ofrecer sus productos en medio de la excitación.

Viaje a la palestra (Depa pou Gagè a)
Ismer Saincilus
Colección de Haiti Friends

Este hombre está cargado de expectativa mientras atraviesa el camino hacia la palestra de la pelea de gallos. Su semblante tiene la preocupación tallada, evidencia del alto riesgo que implica la inminente riña. Los Gado, los guardianes y entrenadores del ave combatiente, a menudo, invocan a los espíritus en busca de su ayuda para fortalecer la fuerza del gallo. La conmovedora escena es más que una simple representación, es un relato de esperanza y ansiedad, del hombre y la bestia, todos convergiendo en el campo de batalla de la palestra.

El guardián de gallos (Gado)
Fritzner Lamour
Colección de Haiti Friends

Este autorretrato de Fritzner Lamour, quien pinta pollos como personas, lo muestra atendiendo cuidadosamente a un gallo que se supone fue utilizado en una pelea. El contexto parece ser su estudio, como indican los pinceles, los tubos de pintura y el caballete con una pintura de un caballo.

Pelea de gallos (Batay kòk)
Ismael Saincilus (1940-2000)
Colección de Haiti Friends

 La pelea de gallos se lleva a cabo en una palestra conocida como gagère, sin embargo, la pintura no muestra espectadores en el acontecimiento, por el contrario, el artista intenta que los que vean su obra asuman el papel del público colocándoles directamente en la escena como asistentes virtuales de este intenso combate aviar.

Tire Kont
Carol Jean-Jacques (1943-1990)                      
Colección de Haiti Friends

Aquí, vemos representada la rica tradición cultural de tire kont (adivinanzas y relatos comunitarios) en un patio haitiano. A pesar de los retos históricos y los recursos limitados, las comunidades encuentran alegría, sabiduría y unidad a través de las tradiciones, como el tire kont.

La boda (Maryaj la)
Louis Gumcy
Colección de Haiti Friends

En las bodas campestres haitianas, toda la comunidad se reúne para la ceremonia vestida con sus mejores trajes. Destacando la solidaridad de la comunidad, todas las personas están listas para contribuir con lo necesario para lograr que sea un día especial para los recién casados. Por ejemplo, la persona que tiene el coche más bello se los presta a los recién casados como señal de respeto.

El regreso de la novia a la aldea (Retou lamarye nan vilaj li)
Virginie Grand-Pierre
Colección de Haiti Friends

El regreso de una pareja de recién casados a su aldea luego de la celebración de la boda es un momento festivo. Además de la novia, aún resplandeciente con su vestido, su marido se sienta sobre un majestuoso caballo blanco. El caballo blanco, asociado con la pureza y la nobleza, realza el clima ceremonial de la escena. Los familiares, amigos y vecinos reciben con gusto a los recién casados y extienden la celebración de su matrimonio.

La boda 2 (Maryaj la 2)
Louis Gumcy
Colección de Haiti Friends

La novia y el novio registran su matrimonio.

Rara
Ismer Saincilus
Colección de Haiti Friends

Rara es un festival callejero anual para los seguidores del vudú. Este conjunto de Fort Saint Benoit toca música del festival de rara. La banda, conocida como “Lave zon”, es famosa por su capacidad de animar a cualquier comunidad con su música garantizando que abunde la alegría y el regocijo donde sea que toquen.

Rara en un lakou (Rara na Lakou a)
Artista desconocido
Colección de Haiti Friends

En esta obra, se captura la esencia de la celebración de la rara haitiana en un lakou (patio) tradicional. La escena está viva con una masa arremolinada de figuras, sus cuerpos representados en trazos dinámicos y llamativos que transmiten la energía de la procesión de la rara. Esta pintura no solo capta el espectáculo visual de la rara, sino también su espíritu: el sentido de comunidad, la preservación de la tradición y la celebración festiva de la cultura y la resiliencia haitianas.

Rara Léogâne
Florostant
Colección de Haiti Friends

 El clima vibrante de un festival de rara es capturado en el pueblo de Léogâne, Haití. La escena rebosa de asistentes y músicos, vestidos en ropas y sombreros con coloridas rayas. Se destacan mucho los tambores y los instrumentos de viento. En el fondo, hay banderas y carteles en colores vibrantes junto con puestos de mercado que exhiben artículos para la venta. La multitud de colores y la densidad de los personajes captura con eficacia la esencia de la cultura haitiana y el espíritu animado del festival de rara.

Músico de rara
Creador desconocido
Croix-des-Bouquets
Metal
Colección de Haiti Friends

Tambor
Creador desconocido
Madera, cuero
Colección de Haiti Friends

Maraca
Creador desconocido
Madera, lentejuelas
Colección de Haiti Friends

Cuerno
Creador desconocido
Metal
Colección de Haiti Friends

Mensaje de la naturaleza (Mesaje la nati)
Avril Forest
Colección de Haiti Friends

El cuerpo de esta ave está representado como un paisaje forestal exuberante que ilustra el poder restaurador de la naturaleza. Mientras el ave asciende, parece transportar este ecosistema verde a regiones lejanas, posiblemente conflictuadas Las personas aparecen como intentando trepar a la figura, lo que sugiere un deseo de escapar de la adversidad en busca de una vida mejor. La imagen evoca los temas de migración, renovación y el anhelo humano de paz y prosperidad. En general, la composición invita al espectador a contemplar la posibilidad de una existencia más armónica y el papel del mundo natural en la promoción de dicha realidad.

Los soles de nuestra vida (Prezans solèy la nan lavi nou)
Louisiane Saint Fleurant (1924-2005)
Colección de Haiti Friends

La pintura explora la relación entre la humanidad y el Sol. La composición se centra en una sola figura con dos rostros diferentes rodeados de intrincados motivos y diseños. Los brazos de la figura se extienden hacia arriba en un gesto de reverencia abrazando un gran círculo amarillo predominante en la parte superior del lienzo. Este círculo, que representa el Sol, acentúa su primordial importancia en nuestra existencia. El rostro que mira hacia arriba simboliza la constante búsqueda humana de la iluminación y la guía del Sol, mientras que el que mira hacia delante representa nuestra base en el mundo tangible. Esta dualidad captura la esencia de la existencia humana, un equilibrio entre lo celestial y lo terrestre.

Celebración de Gran Bwa (Seremoni Gran Bwa)
Serge Francois
Colección de Haiti Friends

La ceremonia representada aquí rinde homenaje a Gran Bwa, un lwa (espíritu) venerado en el vudú haitiano. Gran Bwa, el guardián de los bosques y maestro de la medicina de hierbas es celebrado por sus poderes sanadores y su función de protector de la naturaleza. El artista emplea una metáfora visual poderosa: el camino central hacia la piscina sagrada, donde se reúnen los peregrinos, está representada como un tronco de árbol. Como ramas, salen del tronco los caminos que conducen a distintas aldeas simbolizando la extensa influencia de Gran Bwa y la importancia de las vidas de las personas.

Partida para Saut d’Eau (Depa pou saut do)
Alix Dorleus
Colección de Haiti Friends

Esta obra captura la esencia de la sagrada peregrinación a Saut d’Eau, un sitio de profunda resonancia espiritual para los practicantes del vudú. Este lugar sagrado, enclavado en el corazón de Haití, es donde convergen los reinos físicos y espirituales ofreciendo un espacio para la purificación, renovación y conexión con lo divino.

El recorrido (La Tounen)
Alix Dorleus
Colección de Haiti Friends

Antes de la ceremonia vudú, los practicantes atraviesan el vecindario avisando a toda la aldea de la inminente celebración para los lwa (espíritus). Este anuncio actúa como una invitación y una convocatoria a la participación comunitaria. Se sacrifican animales y se preparan como parte de la ceremonia, luego, su carne es destinada tanto al alimento físico como espiritual. Los agricultores que han tenido cosechas abundantes también comparten parte de sus productos. Esta antigua celebración no solo rinde homenaje al reino espiritual, sino que también promueve un sentido de unidad y prosperidad compartida en la comunidad.

Ceremonia vudú
Louis Gumcy
Colección de Haiti Friends

La ceremonia anual vudú se realiza en la casa del Hougan, el sacerdote vudú. La bandera roja, blanca y azul sobre el suelo simboliza la presencia de tres lwa (espíritus) importantes. Erzulie, cuyo color blanco representa el amor, la belleza y el lujo, Ogou, cuyo color rojo significa su espíritu guerrero, la fortaleza y la protección y Danto, cuyo color azul refleja su carácter feroz y protector, así como sus conexiones con la maternidad y la justicia.

Brav Gede
Edens Rousier
Colección de Haiti Friends

Esta ceremonia rinde homenaje a Brav Gede, un poderoso lwa, (espíritu) de la tradición vudú haitiana. Conocido como el guardián vigilante del cementerio, la obligación sagrada de Brav Gede es mantener el delicado equilibrio entre el mundo de los vivos y el de los muertos. Como el centinela cósmico, el se asegura de que las almas de los difuntos permanezcan en paz en su lugar de descanso eterno, a la vez que impide que los vivos invadan el reino de los fallecidos.

Ceremonia vudú en un lakou (Seremoni Vodou nan yon Lakou)
Joseph Augustin
Colección de Haiti Friends

Este vistazo del mundo espiritual del vudú haitiano refleja una ceremonia sagrada que se lleva a cabo en un lakou, un espacio comunitario tradicional. En el centro de la escena, hay un recipiente blanco que contiene un vibrante líquido verde que simboliza un potente brebaje de hierbas preparado durante el ritual con la ayuda de los lwa (espíritus). Las figuras religiosas son los veves de Ougou Feray, el poderoso lwa de la guerra y el fuego; Ezili Danto, el feroz protector de las mujeres y los niños, y Agwe, el lwa del mar. Mediante sus detalladas imágenes, la pintura ofrece un retrato respetuoso de la práctica vudú resaltando su complejidad, sus raíces naturales y su función integral en la cultura y la espiritualidad haitianas.

Baron des Baron (Barón de barones)
Stivenson Magloire (1963-1994)
Colección de Haiti Friends

Baron Samedi es un formidable lwa (espíritu) conocido como Baron des Baron (Barón de barones) en el vudú haitiano. Como la figura suprema de la familia de espíritus Gede, Baron Samedi cumple un papel fundamental en el panorama espiritual. La pintura captura la esencia de esta poderosa entidad, que se encuentra en la encrucijada entre la vida y la muerte. Como el maestro de la vida de ultratumba, Baron Samedi es representado con su característica combinación de solemnidad y travesura reflejando su complejo carácter.

Celebración patronal de Saint Jerome (Fèt pawonal Saint Jerome)
Absolu Jean Dodet
Colección de Haiti Friends

Esta vibrante celebración tradicional del Día de Saint Jerome en Petite Rivière de l'Artibonite muestra la singular fusión cultural que caracteriza las prácticas espirituales haitianas. Saint Jerome es una representación de Ogou Balendyo, un poderoso lwa (espíritu) del panteón vudú haitiano. Esta celebración muestra vívidamente el carácter sincrético de la espiritualidad haitiana, en la que los santos católicos y los lwavudú coexisten y a menudo se entrecruzan.